行走奔波在民間的設計師—曾令波
慢物質品牌創(chuàng)始人，“民藝行走”發(fā)起人
GDC 17 提名獎、評審獎 / 首屆中國匠人大會“創(chuàng)新匠人”獎 / 吳曉波頻道“奇葩匠人” / 中國（北京）文交會“杰出機構”獎 /2017年度 “深圳禮物”獎 / 2018成都金熊貓獎 / 倫敦-中國生活方式品牌展 / 米蘭設計周/深圳設計周-粵港澳大灣區(qū)設計展 / 北京國際設計周 / 首屆西班牙中國傳統(tǒng)文化藝術與工藝美術系列展 / 紐約 -深圳國際文化周暨國際形象推介展 / China TDC 文字設計在中國 / GDC 17 平面設計在中國展
機器永遠不會因為某個線條的不完美而沮喪
工匠的孩子傳承了老父親的手藝，從手握畫筆鼠標的設計師到與木頭機器打交道的“曾師傅”，一腔熱血行走奔波于民間，嘗試把傳統(tǒng)手藝和現(xiàn)代設計對接，用新的品牌建設思路，鑄造更有設計價值的民藝文創(chuàng)作品。也是沿著這個思路，“曾師傅”和他的朋友們創(chuàng)辦了民藝協(xié)同體“慢物質”，致力于中國原生文化的價值保育及可持續(xù)發(fā)展。
關于“慢物質”
上品老工：您創(chuàng)立“慢物質”的契機是什么？曾師傅：在2012年，從業(yè)10年的時候我開始認真反思自己這些年走過的路，傳統(tǒng)設計服務行業(yè)越來越不樂觀，就覺得是時候做出一些改變了。過去的10年，整個設計界的生態(tài)正在重建，很多東西正在新的時代背景下消失：曾經我們夜以繼日刻苦掌握的能力正在失去用武之地。這個世界為什么需要設計？新的時代需要什么樣的設計？除了服務費、設計的價值還可以怎么去實現(xiàn)？這樣的問題比一百個優(yōu)秀的設計作品更重要。這種情況下，換一個新的領域，自己做產品、按自己的想法來打造品牌、嘗試用設計去影響更多的人，這是一個很大的誘惑。
“慢物質”部分作品合集
曾師傅：在寬泛意義上，慢是一種可以完全自定義的、舒服的生活方式和生活狀態(tài)。對我們來說，更多的是一種研制產品所持的態(tài)度，以及對物、對人與物之間、以及對我們本身的另一種審視角度。
作品《筆墨方-懷袖》制造過程
另外，“慢”還意味著，我們思考的出發(fā)點，并非僅僅是當下，一個品牌或公司的快速發(fā)展，而是希望放在更長的時間軸上來思考，一個傳承了數(shù)百上千年的文化符號，在新的時代里怎樣跟我們的生活發(fā)生關系，實現(xiàn)對接。我們想去創(chuàng)造這樣一種能引發(fā)人們用不同的節(jié)奏感來思考與體驗的東西，所以才有了“慢物質”。
作品《筆墨方》制硯過程
上品老工：您當初創(chuàng)立“慢物質”是希望能夠讓人們慢下來，那您怎樣看待如今這個節(jié)奏愈來愈快的智能化社會？曾師傅：社會越來越進步，這是不爭的事實。所謂節(jié)奏快，也是社會進步的必然結果，一個全面智能化、甚至虛擬化的時代，應該也是必然，我很慶幸能親歷人類歷史上最大的變革時代。而我們所謂的慢，并非希望重新回到過去，更多是指一種篤定、踏實的存在狀態(tài)，在此狀態(tài)下，有機會思考更多的東西。在一個飛速變化的時代，也需要慢慢想一些事。
作品《筆墨方》制筆過程
關于“文創(chuàng)”
上品老工：文創(chuàng)與產品設計的界線在哪里？文創(chuàng)的未來又在哪里？曾師傅：文創(chuàng)可能更多是一種創(chuàng)作類型，而不是指向產品類型。通常我們說，基于特定文化要素，用創(chuàng)意的方式對其進行新的詮釋或表達，并與具體的產品形態(tài)進行結合，這樣的產品大家叫做文創(chuàng)產品。這里面反映了兩個問題，第一，文化要素和創(chuàng)意表達，兩者同時存在。第二，市場端，消費者很可能是在為“文化”買單，而不是在為一個“產品”買單。所以我覺得文創(chuàng)的提法只是階段性產物。是當下全行業(yè)都異乎尋常地關注“文化自信”導致的結果。這并不健康。最終市場需要的是好的產品，至于他是否文化，或者是否創(chuàng)意，并不重要。
作品《財源滾滾》雕版滾筒印刷工具
上品老工：如何看待目前文創(chuàng)市場的“貼圖”現(xiàn)象？曾老師：這也是上一個問題的延伸。如果市場是在為所謂的文化符號買單，那么，創(chuàng)作者就不會在產品本身上投入太多精力，不會去深入思考產品本身的形態(tài)、功能、使用場景和使用體驗。所以我們看到很多所謂“文創(chuàng)”產品，最終都是拿一張圖，找一個現(xiàn)有的通用產品模子直接貼上去。這并不是不可以，它也有它的價值和意義，但不應該是主流。
作品《筆墨方》
上品老工：目前市場上好的文創(chuàng)產品普遍存在價格貴銷量差的問題，您是如何應對這個問題的？曾老師：多數(shù)文創(chuàng)團隊都是體量非常非常小的品牌。實力不夠，意味著你的產能、銷量會被局限在很小的數(shù)量級，自然無法對供應鏈達成有效把控，產品成本居高不下。這是價格高的主要原因。至于銷量差，一方面是嚴重缺乏性價比，另一方面是市場對文化創(chuàng)意產品的理解力和消費力還有待提高，還有一方面是，從業(yè)者多數(shù)都是設計師背景，對一線消費市場的洞察能力不足。我覺得這是一個學習和突破的過程。找準方向，在確保為市場提供好產品的同時，不斷優(yōu)化供應鏈，同時盡量補全市場營銷及整盤運作能力。除此之外我不覺得還有更好的途徑。
作品《筆墨方》
關于“曾師傅”
上品老工：您生在匠人之家，走上“民藝復興”這條路是因為骨子里對藝術的追求和家庭熏陶的原因嗎？曾師傅：我父親是一個典型的傳統(tǒng)木匠，在我的老家享有很高的聲譽，人們叫他“曾師傅”。我小時候貪玩，也會試著像父親一樣用工具做一些東西，多是陀螺、刀劍之類的玩具。從這一點來看，這種成長經歷最大的好處是，此后對手藝有先天的親近感。
傳承—“曾師傅”二代
他的木匠生涯在80年代后期，被現(xiàn)代木工機械系統(tǒng)終結。之后他不得不改行做了鐵匠。我的少年時代則是在給他當鐵器加工助手的工作中度過的。但近100年的工業(yè)化浪潮，對整個社會秩序的改造來的太快，很多老行當?shù)难葑兯俣冗€保持著幾百年來固有的節(jié)奏，跟不上外部世界的變化。所以有時候我們覺得很多昨天還存在的手藝，一夜之間就看不到了。我覺得除了供需錯位，缺乏創(chuàng)新力和品牌思維，與時代脫節(jié)，是重要的原因。剛好我具備一些這樣的能力，那么去嘗試把傳統(tǒng)手藝和現(xiàn)代設計對接，用新的品牌建設思路，應該有機會創(chuàng)造出一些不同的東西吧——至少可以做一些有意思的產品。
作品《筆墨方》制筆過程
上品老工：由設計師轉型為手藝人，在這個轉型過程中您設計師的身份是否給您帶來了一定的幫助？或者會不會有局限的地方？
曾師傅：最顯著的優(yōu)勢是系統(tǒng)建設的能力，另外，思考力的優(yōu)勢，讓我們更深入地思考一個產品或一個品牌成立的前因后果。手作是一個很有趣的狀態(tài)，手作產品及手作過程，都具有溫度感，但多數(shù)手作者在產品開發(fā)及品牌打造上的力量是缺失的。
慢物質手藝人群落
過去的十余年，我及我的合作伙伴們，一直從事商業(yè)設計，為大大小小的企業(yè)提供品牌咨詢服務。自創(chuàng)品牌開發(fā)產品，是將過去十多年的設計行業(yè)從業(yè)經驗，在一個具體的品牌及產品上進行一個集中的印證。涉及的專業(yè)，其實是一個相當完整的品牌建設內容。另外，因為本職是設計師，對自身的審美修養(yǎng)，及產品敏感度有更高要求，這很直接的影響了自創(chuàng)品牌的審美取向及單個產品的縱深化開掘。
作品《財源滾滾》雕版滾筒印刷工具
謝謝這個美好的時代，及過往年代我們所從事的、曾經看起來很苦逼的職業(yè)。在新的時代里，媒體壟斷的局面被打破了，品牌建設變得比以前要容易很多。設計出身的創(chuàng)業(yè)者，有機會將一個事情從品牌的方式慢慢打造，結合當下的傳播方式進行價值輸出，產生更系統(tǒng)的推進，輸出更大的能量?？缟矸?、跨領域的產業(yè)發(fā)展趨勢，也讓這種創(chuàng)業(yè)有機會走得更遠。
作品《財源滾滾》雕版滾筒印刷工具
但同時設計師做產品也有先天短板：從做設計到做生意是完全兩個領域。對大部分設計師來說，從設計方案到落地產品、再到常態(tài)運營之間，是一個漫長的盲區(qū)。供應鏈、成本、利潤乃至團隊、績效這些東西都是大坑，得一個一個的填平。
依然得益于這個時代的傳播紅利，在品牌創(chuàng)立的初期，可以集中精力打磨產品，通過很低的傳播成本去實現(xiàn)推廣銷售。并在這個過程中組建更專業(yè)的團隊，慢慢實現(xiàn)從工作室到企業(yè)化的升級。
年畫刻制
上品老工：知道您為了筆墨方這個作品，與多位設計師和手藝人一起歷時1整年，精益求精，是什么讓您堅持這種“匠心”的？曾師傅：筆墨方是整個團隊的共同成果。對現(xiàn)代人來說，傳統(tǒng)筆墨紙硯已經有些遙遠了，想深入進去做一些又不叛經離道、又不只是一味照搬古人的產品，對我們每個人來說都是很大的挑戰(zhàn)。所以這個項目一開始都深入各地進行了全面考察，后期開發(fā)過程中也不斷遇到問題，非常折騰。
制作作品《筆墨方》行走路線
作品《筆墨方》制紙過程
設計上，跨材質的多工藝設定及前所未有的造型，在制作上無疑給自己挖了多重的坑——要設計感，要標準化，還要把工藝做精——就得面對各種前人沒遇到過甚至暫時無解的難題。最終在視覺上做到了減法，而在制作成本上卻是加法。
作品《筆墨方》
最終看來，這種努力是值得的。我們現(xiàn)在所看到的傳統(tǒng)器型，在它所處的時代其實多數(shù)都是非常創(chuàng)新的作品。和舊時文人相比，現(xiàn)代人的生活方式、生活場景已經發(fā)生了很大變化，如果筆墨紙硯依然被需要的話，那么，它顯然也需要有新的形態(tài)。我很開心我們完成了這一步。
作品《筆墨方》
上品老工：能否分享一下您創(chuàng)作生涯中最難忘的一次創(chuàng)作？
曾師傅：慢物質還有一個另外的團隊，在做錫相關的事情，這個團隊的品牌叫“錫木作”。圍繞錫木作開展的所有事都非常好玩。
慢物質-錫木作《見方》
錫是一種很小眾的材料，過去一般用來做茶葉罐。但現(xiàn)在很多人做的錫茶葉罐已經很難看了。我們嘗試用一些新的方式去研究錫，比如把它澆灌在木頭縫隙里，把它融在水里讓它爆炸，以及裁成錫條進行編織等等，這讓我們解鎖了錫的非常多的可能性。這些嘗試幾乎都是開創(chuàng)性的。
慢物質-錫木作《見方》
上品老工：您平時的創(chuàng)作靈感從何而來？能否簡單舉一個例子曾師傅：我好像很久沒有出現(xiàn)過“找靈感”這件事了。多數(shù)時候都是在找解決方案。投身這個行業(yè)之后，整個人都處于吸收狀態(tài)，不斷的想做好東西，想做更好的東西。所以創(chuàng)作的動機隨時都在發(fā)生，但如何把一個動機延展成可以落地的實際產品，這個需要花費更多精力。有些產品概念，兩三年了，還停留在樣品階段，要么是設計不成熟，要么是工藝不成熟，但我們自己都很清楚，總有一天會做出來的，這比“缺靈感”更麻煩，但也更幸福。
慢物質-錫木作《彌生》
上品老工：如果作品被人批評，您會以什么心態(tài)對待？堅持自己的想法還是考慮換個思路？曾師傅：有些作品或初始的創(chuàng)作思路，自己心里很篤定，知道它是好的，所以會毫不猶豫地按照自己最理想的方式做下去。也有一些作品并不那么好，它當然會被批評，我們也虛心接受。我覺得一旦一個團隊有了強大的內心驅動力，外界的評價，很多時候都不太重要，因為你自己會比任何人都知道這件事厲害的地方在哪里，漏洞在哪里，所以被贊揚或被批評，應該都會在預料之中。
作品《月光》
上品老工：您怎樣看待中國設計業(yè)的前景？會如何走向？曾師傅：我對傳統(tǒng)的設計服務業(yè)已經不太了解了?？偟母惺苁?，現(xiàn)在大家說起的“設計”，和我當年剛出道的時候，人們說起的“設計”，很不一樣了。飛速進化的甲方提出了越來越多樣化的設計需求，大部分停步不前的設計師或設計機構會，會很吃力。市場會催生出新的設計生態(tài)，在這個生態(tài)里，設計不是簡單的賣稿賣稿那么簡單了，設計師的專業(yè)能力會變得更綜合，甲乙雙方的關系也會變得更多元，整個市場對設計價值的認可度會越來越高——前提是，你能通過設計，真正為客戶解決深層次的問題。
作品《筆墨方-懷袖》
曾師傅：繼續(xù)折騰。和更多的伙伴們一起，做更多的好產品，并把它們開開心心賣掉。人生中的這一頁還沒翻過去，還有許多事情要做，把該做的、想做的，都做了再說。也許有一天突然就不想做了，那就意味著可以翻頁了。
